编者按:一个人只要知道了自己要的是什么,并且脚踏实地去追求,那么一切问题对他来说就都不是问题。林佳卷就是这样一个对动画有着异乎寻常的执着与热爱的人。从高考结束后就把动画人定为自己终身职业的他,对于动画制作,对于中国的原创动画都有着清醒、明确的看法。刚刚结束本科学业的林佳卷,难得的是没有年轻人容易有的浮躁与尖锐,在他身上体现更多的是对动画踏实、认真的态度和无与伦比的热情,下面我们就来看看他对自己的毕业设计和动画人生的解读。

林佳卷动画片《光欲》导演 毕业于浙江理工大学,在校期间主修三维动画、插画、原画等前期设定。作品曾入选中国插画年鉴第三辑。喜欢的动画有法国艺术动画、GOBELINS动画学院历届作品,爱好动画、插画、雕塑、游泳。目前工作方向为动画前期原画设定、分镜等。
风格:人设、贴图、色彩搭配要统一

在《光欲》的制作过程中,我起初是抱着做出中国特色的想法来设计的。灵感主要还是来自我外公,是很典型的中国传统老人的造型,再加以夸张变形,就是最后所看到的形象了。

我的贴图都很简单,基本上都是手绘的。两个角色每个使用了3张贴图:颜色、高光、凹凸。我自己对影片的要求,这三张就足够表现我想要的效果了。场景的贴图大部分只用了一张颜色贴图,也基本上都是手绘效果,主要还是为了与人物风格上的统一。

在色彩搭配方面,《光欲》表现的时间段是下午至黄昏,以暖色调为主。情节中也并没有特殊的场景变化,所以色调会比较统一。故事取景在朴实的田园乡间,偏向大自然,而且整个故事也有一些喜剧色彩,所以我以较为鲜亮的色调来交代整个故事。色彩搭配还是要根据影片的风格、故事背景、剧情气氛来定。

动作:把握好动画的节奏很重要

《光欲》里,老爷爷移动位置时都是在跳,而不是在走,因为老大爷的角色双脚比较短小,所以走动的频率会很快。短片前半段节奏比较缓慢所以会走得多些,从中间段开始矛盾升华了,随着节奏的加快就以跑跳为主了。在这部动画里我最注重的还是动作的设计。因为有很多国内原创动画大部分都在动作的节奏上把握不是很好。所以我在动作方面下了很多功夫。动作基本就是预备缓冲,我主要还是受日本动画影响比较大。在这两个基础上我会重视力度的表现,有些很细微的地方需要用到顿、卡,才会有效果。当然这两种方法也不能使用过度,否则同样会影响动作的流畅性。

分镜:以内容表现为主

分镜制作可以说是动画的灵魂,需要稳定的交代整个故事内容,但是并不是说镜头越花哨越好,那样不仅会影响剧情,也会破坏画面的观赏感。所以我在三维动画的分镜制作过程中大部分使用一般性的推拉摇移升降,偶尔也会为特殊镜头设计一些点缀。在绘制分镜的时候,一般我会考虑场景方面比较多。有些动作制作会有一定的难度,可以在构思分镜的时候尽量使用镜头来遮挡一部分,同时不破坏动作的内容。

场景:夸张的同时保证合情合理

场景设定也是三维动画制作中一个很关键的步骤,为了保证动画效果的流畅,首先场景设计风格上要统一,为此我加入了大量的夸张扭曲来丰富设计。另外还要考虑到可行性。一幢房子无论再扭曲也必须看上去站得稳立得住,这是大的前提条件。在制作的时候可以把角色模型放进去比较一下,检查角色在场景中的行动是否合理。我在反复地检查过程中完成了场景的设计。另外可以根据分镜将场景中不被用到的地方省去以节省时间跟内存。

动作:把握好动画的节奏很重要

其实《光欲》还有很多不足之处,首先剧情就不是很完善,交代的有些仓促。人设:因为考虑制作周期、技术方面及硬件设备的原因并没有使用布料与毛发来丰富人设的灵动和生气。场景:为了省面数,场景的模型并不完善。支撑两栋建筑的山体制作很简陋。动作:之前没有考虑到模型方面会给动作带来的麻烦,因为人物模型设计的局限,很多动作做得有些别扭。灯光:细节灯光并没有特别注意,所以有些地方光照感显得不足,有些地方的光照又有点曝。渲染:放弃了OCC,人与场景结合得不是很舒服有些飘,部分材质并没有表现得很好。音效:不是很在行,是最大的硬伤。细心观察其实可以发现有几个镜头有穿帮,是我在渲染之前没有仔细检查的后果。整部短片的节奏感其实表现得还不够,没有抓住。以后制作的时候可以预先做个静态的动画来控制影片的节奏,争取在造型场景上做得更加细致完善。

决心:无论如何都要做个动画人

当初高考完后填写志愿,我对别的专业都提不起兴趣,只对动画专业情有独钟。所以所有的志愿我都报了动画专业,我想不论结果怎样我肯定都会是一个动画人。

很多人觉得理科大学出来的动画专业的学生不专业,我认为这个说法不能以偏概全。理科大学事实上也有很多艺术类学生,他们因为种种原因选择了这里,同样有着活跃的艺术细胞,都经过艺术的熏陶。相信他们可以做出令大家称赞的动画。

做动画真的很辛苦,不仅需要脑力劳动,也需要体力劳动,也许一整天都要保持一个姿势坐在电脑前钻研。所以我觉得大学期间的动画学习主要还是靠自觉性,我学到最有用的东西就是老师灌输给我们的对制作动画的态度与决心,当然技术方面的学习也是必须的……查看更多>>

光欲制作流程解析

导言: 《光欲》全片因为制作时间有限的关系放弃了很多效果,并没有华丽的特效,也没太多的技术含量,有的只是一颗对动画执着的心。从前期准备剧本到最后的音效合成、输出总共花了近8个月的时间。对于个人毕业设计来说,9分钟的短片是非常有压力的。这期间遇到了很多的困难,不过最终还是在自己的努力下一一克服,历经千辛万苦终于完成了。我并没有什么特别的技术,也不会投机取巧,只是踏踏实实地一步一步制作。自己本身也是通过火星时代等CG网站的学习,积累经验。我会的其实大家都会,只不过动画不仅仅要靠技术,耐心也很重要。下面我就来介绍一下《光欲》的制作流程与难点解析。

前期构思与剧本创作

整个短片的初期剧本,其实是我在剧作课的作业,加以修改之后觉得还挺完善的,值得一做。在构思的时候,我并不是很想做一些很感人或者很有寓意的片子,因为不是很有信心能表达好。所以我将片子定位在轻松幽默的生活小品上,这样制作的时候也会带着轻松的心情,可以减轻制作的压力。

《光欲》主要讲述的是一对住在高原上的邻居,为了争夺阳光各自使出浑身解数大打出手,最终双方都没有得偿所愿。

人物、场景、道具设定与风格

①人物设定

在确定了剧本之后就要考虑影片的风格特色了,显然这样的剧本不适合写实风格,所以我就尝试了几种不同感觉的人设,都以夸张造型为主。中期的设定本身已经接近完善了,但考虑到三维片子中的一些特殊动作与镜头,为避免穿帮,所以又再次修改,确定了最终人物设定。

②场景设定

场景设计其实一直都不太完善,因为我没有做具体的设计稿,只是脑海中有个大致概念,然后在纸上做了个大致的设计。片子中主要的场景就是老大爷与老婆婆的房子。老大爷的房子有设计过,不过,老婆婆的房子是边制作边设计的。在制作这样夸张变形的建筑时,不仅要考虑它的夸张设计效果,还要注意建筑的稳定性,要使变形的房子也得立得住站得稳,不然就华而不实了。由于硬件的关系,在做的时候我还要考虑到面数的问题,为后面的渲染减轻压力、节省时间。

③道具设定

老大爷与老婆婆争夺阳光需要很多的小道具来丰富剧情,还是要根据整体片子的风格进行设计。

人物贴图方面主要用到了颜色贴图、高光贴图与凹凸贴图。因为片子的风格,我所有的贴图都是手绘的,并没有一个地方使用真实贴图。先是在Maya里面导出黑白线框贴图,然后使用Corel Painter来进行大致上的绘制,接着在BodyPaint里面处理接缝,最后再导回Painter里面制作高光贴图与凹凸贴图。