《刺陵》是一部集探险、科幻、动作、搞笑于一身的影片，讲述了在浩瀚无垠的沙漠里，曾经诞生了无数繁华一时的王朝，演变出数不清的文化传奇。千百年来，这些王朝起起伏伏，生生灭灭，唯一不变的，只有这片沙漠。在这片沙漠里，埋藏着数量惊人的宝藏，这些宝藏安静的沉睡在黄沙之下，没有人能够走进这里，开启宝藏之门，因为这里有一群神秘的守护者，世世代代都在守护着这片无垠的沙漠。但是在一群探索者踏入这片沙漠之后，一切都发生了变化……这就是刺陵的故事。此次制片方耗资重金，不但邀请了众多大牌明星亦聘请了许多金牌专业制作人员参与其中，为《刺陵》画龙点睛。
朱延平，影视导演、编剧。生于安徽，毕业于东吴大学英语系。大学时代协助摄制记录片，当过助理导演。1978年完成电影剧作《错误的第一步》，获亚太电影节最佳编剧奖。1980年执导《小丑》成名。每年拍摄喜剧片4部。参与执导台湾商业片“好小子”系列、《恶汉》系列、《美女》系列的拍摄。1993年执导《孤军》，并送第一届上海国际电影节参展。朱延平为台湾1980~1990年代最重要的喜剧电影导演之一，他凭一人之力垄断了半个台湾影坛的票房十多年，他也是被台湾影评人修理得最惨的一个导演，作品高达百余部。他在90年代挖掘到郝劭文与释小龙两位童星，并以新乌龙院再度缔造台湾电影票房奇迹。
火星：首先您可以解释一下刺陵这两个字的含义吗？
朱延平：刺陵二字的含义就是刺探皇陵，也就是盗墓。
火星：本片最大的亮点和特色是什么？
朱延平：最大的亮点是每位演员和以往表现的都不一样。我反而不认为特技和动作是这部片子的最大卖点。因为特技和动作都是辅导这部电影的。最重要的是这部戏有很好看的剧情和故事。例如，片中你会看到沙尘暴、地底下的铁甲武士、守护陵墓的千年老者、沙漠流氓以及林志玲和周杰伦的爱情。我觉得最好看的就是这些东西的组合，这些也是很有爆点和话题性的内容
火星：《刺陵》拍摄完后，整个制作时间是多久？
朱延平：半年左右。片子早就剪辑好了，主要是等特效。
火星：在《刺陵》当中一共有多少个特效镜头？
朱延平：几百个，但是具体多少我记不太清楚了。比重大概占整部影片的三分之一。其余的三分之二就是角色之间的明争暗斗和感情纠葛。故事才是最关键的。因为你绝对不可能靠特效去卖钱。
火星：您在与特效团队合作时，如果特效团队所完成的场景和你自己想要的有所差异，或是你们的意见有所分歧时，会怎么处理？
朱延平：我所想象的和特效团队所制作出来的内容不太会有差异。因为拍摄之前就要将所有的分镜表都画好。在现场拍的时候都已经做了一个模式出来。现在的电影进步了，基本上都是在拍完之后，很快就能剪辑出来。模型大部分也都可以及时弄好。比如说地底下的马或是木乃伊身上的布条都会出来个七八层。你只需要再将这些弄漂亮一点就可以了。当然有时大家也会意见不同，但是如果对方的意见很好，我会很乐意采纳的……更多>>
陈博文，台湾著名剪辑师，剪辑作品超过150部，与许多台湾电影导演合作。毕业于国立艺专（台湾艺术大学）广播电视科。现主持陈博文电影剪辑工作室，并致力于剪辑人才培育。陈博文自1979年转任专业剪辑师至今，剪辑的作品已超过百余部，是台湾当今相当热门抢手的剪辑师，以效率及创造力享有盛名。
- 重要剪辑作品:
- 1989年：《没卵头家》Boss noballs
- 1981年：《1905年的冬天》（首部独立剪辑作品）
- 1991年：《牯岭街少年杀人事件》（被杨德昌影响对于电影戏剧的看法）
- 1995年：《学校霸王》
- 1997年：《火烧岛之横行霸道》
- 1998年：《玉女聊斋》
- 1999年：《四级杀人狂二：男疯》
- 1999年：《红叶传奇》（首部纪录片剪接作品）
- 2006年：《一年之初》
- 获奖纪录:
- 金马奖
- 第36届 最佳剪辑（作品：《黑暗之光》）
- 第41届 年度最佳台湾电影工作者
- 第43届 最佳剪辑（作品：《一年之初》）
火星：《刺陵》的剪辑花了多长时间？
陈博文从开始到完成陆陆续续大概有半年的时间，真正花在工作上的时间大概是60个工作日，之所以说半年是因为有一些剪辑的工作是要等特效做好了再要进行一些修改和细化。
火星：相比动作片，文艺片是不是更难剪？需要哪些方面的积淀？
陈博文很多人最初都会觉得动作片难剪，但到最后会觉得真正难剪的是文艺片，动作片再怎么剪都只是视觉和技巧的问题，文艺片则是感觉问题，比较没有规则可以追寻，你有什么样的想法和涵养剪出来的东西肯定不一样。动作片只要剪辑技巧非常熟练，大部分剪出来效果都不会差太多，这看武术指导的功力怎么样，如果镜头不太好，动作设计得很好，剪出来效果也会不错，文艺片就不一样，如果剪辑师没有相当好的灵敏度，对情绪、感情把握不够的话，难以剪出一个让人很感动的剧情。动作片再怎么剪，重点都在于技巧，两个动作怎么接都有固定模式，对于文艺戏来讲，一个镜头拍的很长剪辑要用多长等这些方面完全是靠剪辑师的感觉。
火星：在做《刺陵》之前做了哪些特别的准备工作？
陈博文所有的准备工作应该是以前累计下来的经验，如果是临时接触这部戏，平时没有那方面的经验并掌握一定的技巧，包括声音上的一些处理，根本没办法做，我说过我和我师父在台湾动作片最盛行的时候就已经在台湾的电影圈从事剪辑，我剪了最起码150部左右动作片，动作片对我来说还算驾轻就熟，但在《刺陵》中因为镜头太多了，花的时间也非常多。
火星：在《刺陵》中有没有哪段戏的剪辑是让您印象深刻、觉得很有特点的？能否分享下那段戏您的剪辑思路和过程？
陈博文其实戏里面很多方面是很多特色的，像我刚刚讲的动作跟特效。另外我觉得陈道明的回忆那段比较特别，因为当时剧本写了很多以前陈道……更多>>
杜笃之台湾台北人，电影录音师、剪辑师、配乐师。为台湾新电影运动几乎所有主将的电影录过音，是具有世界级水准的电影录音师；亲历并见证了二十世纪八十年代以来台湾电影的起起落落，对台湾电影声音技术的发展作出了卓越的贡献。杜笃之以录音工作上的杰出表现及丰富的经验，至今已赢得了七座金马奖最佳录音奖，2001年并以《千禧曼波》及《你那边几点》获得第五十四届坎城影展高等技术大奖，2004年获颁第八届国家文艺奖。
- 获奖纪录
- 1984《小逃犯》第二十九届亚太影展最佳音效奖。
- 1985《超级市民》第二十二届金马奖最佳录音。
- 1988《怨女》第一届中时晚报电影奖商业映演类特别奖。
- 1992《少年?，安啦！》第二十九届金马奖最佳录音。
- 1993《戏梦人生》第三十届金马奖最佳录音。
- 1994《戏梦人生》第一届珠海电影节最佳录音。
- 1995《好男好女》第三十二届金马奖最佳录音。
- 2001《千禧曼波》及《你那边几点》获第五十四届坎城影展「高等技术大奖」。
- 《千禧曼波》第三十八届金马奖「最佳音效」。
- 2004获得第八届国家文艺奖。
- 2005《微笑的鱼》获得第二十八届金穗奖最佳录音奖。
- 2006《松鼠自杀事件》获得第四十三届金马奖最佳音效。（与郭礼杞、柯宜均共同获得）。
- 2007《最遥远的距离》获得第四十四届金马奖最佳音效（与汤湘竹、郭礼杞共同获得）。
火星：参与《刺陵》的音效制作，您是怎样看待这个机遇或者说挑战？
杜笃之：在台湾很少能有机会参与这么大格局的影片，不只是剪辑复杂，这种大格局也包括音效。台湾电影过去是文艺片比较多，大家也以为我只会做文艺片，也认可说我文艺片做得很好，其实我很想证明我也很擅长做《刺陵》这种商业动作片，在我参与制作的上一部影片《灌篮》中，我就想把这种想法表现出来，当然《灌篮》也没有让我失望，后来《刺陵》这个戏又来找我们，格局更大，我们有更多的东西可以做，过程当然很辛苦，但是这个成绩，应该会蛮震撼。
火星：我认为音效是决定一部影片成败的关键之一，国外的很多影片的音效就处理得非常细腻。最开始国内不是很注重这些，但是现在越来越看重音效这方面。在《刺陵》这部片子中，音效是如何处理及加强的呢？
杜笃之：我们老早就知道要拍这部戏，也知道是一部工程浩大的戏。可以说，我们系统是因为这部戏而产生的。我们以前做文艺片，只需要用到48个人就够了，就能把片子做得很好。这部片子还在拍摄的时候，我们在就开始评估录音室的人员，最后有96个人工作。但不仅仅是这样的，我们还用到了大量的音效资料。因为在听到这部戏要怎么拍的时候，我们就在想要用多少东西了，还大量购买了国外的音效资料。所以，在这部片子里，大家将会听到很多强有力的环绕音效。其中，我们还碰到一个很困难的事情就是，在做的时候没有什么特效出现，等到什么都做好了的时候，就开始有大量的新的画面进来，跟原来做的东西又不符合了。要修改的可能是一个镜头，但是这个镜头的声音可能牵扯到几十个音轨，全部都要一个个地修改。所以我们要能够在很短时间内，将新的画面执行完毕，这是一种很大的考验。其实，就算是修改好了之后，还要给导演看，自己也要沉淀，继续思考能不能做得更好，或者挤出一定的空间来，让这个声音不会更大声，却能听到更复杂的内容。声音的最大声有一定的限制，那么在这个限制里面，我们要去想还可以做多少事情让画面更丰富。在片子来之前，我们都要做很多准备工作，要表现出我们的能力……更多>>
